Des BJD mais pas seulement !
Dans mon précédent article sur les débuts de mon activité, je parle surtout de mes créations BJD, mais j’ai aussi réalisé beaucoup de commandes de petites créatures, ce qui m’a permis de tester d’autres matières comme la Prosculpt, la pâte Fimo ou encore les plolymères sans cuisson (genre milliput ou magic sculpt).
J’ai beaucoup aimé travailler sur ce genre de commandes car cela permettait de jouer sur les matières et les finitions et d’inventer toutes sortes de créatures bizarres sans le stress de la symétrie ou de la ressemblance avec un être existant ! C’était un espace de liberté très plaisant, avec un côté récréatif très sympa. En plus, c’est à cette époque que j’ai eu un aérographe, donc j’ai pu tester de nouvelles façons de peindre mes créatures qui m’ont bien changé la vie ! Je peignais principalement au pinceau ou j’utilisais des pastels secs, mais l’aérographe est incontournable pour faire de jolis dégradés ou des couleurs uniformes sur l’ensemble d’une figurine.
J’ai ainsi pu créer des créatures en tous genres, statiques, semi articulées, ou avec un corps en fil de fer, puis j’ai testé aussi les créatures sur socles avec des petits décors, ce qui était très sympa à faire également. J’aime beaucoup les miniatures, donc faire des petits dioramas m’a toujours plu et me plaît encore beaucoup. C’est totalement différent de la création de BJD ! En effet, lorsqu’on crée des pièces uniques, on n’a pas besoin de réfléchir au fait que chaque pièce doit ensuite être moulée ou à tout autre souci technique, donc ce n’est pas la même approche ni la même façon de travailler.
Cela nécessite aussi d’avoir beaucoup de choses et de bricoles en stock dans des boîtes et des cartons !… Je récupérais et stockais beaucoup de petites choses comme des coques de noix, des plantes sèches, des plumes, des cailloux et autres petits objets en tous genres, ce qui prend très vite beaucoup de place !… Mais toutes ces petites commandes m’ont permis de continuer à créer et développer mes compétences et mon univers.
L’aventure Bactro
Malgré le côté très créatif des dioramas, j’ai consacré de plus en plus de temps aux BJD. Suite à ma première expérience au Ldoll, j’étais vraiment très motivée et reboostée pour me lancer sur un autre projet de poupée. Je me suis dit que ce serait super de pouvoir présenter un tout nouveau modèle pour le Ldoll suivant, sachant qu’en un an c’était jouable. J’ai commencé à réfléchir sur quelques idées que j’avais notées dans mes carnets, mais après avoir vu un reportage sur les dinosaures, et notamment quelques séquences sur le bactrosaure, que j’ai trouvé vraiment adorable, je suis restée bloquée sur cette idée. En affinant un peu les traits et en voyant ce que cela pouvait donner sur une poupée entière, je trouvais que ça tenait la route. J’étais vraiment contente de ce design car cela représentait bien mon univers.
Le plus compliqué était de trouver le bon équilibre : garder un côté gracieux avec une apparence de créature reptilienne.
Le style définitif de Bactro est venu assez rapidement, je n’ai pas eu trop de difficultés car c’était complètement dans l’esprit de ce que je faisais en créatures polymères à ce moment là. Par contre pour la réalisation, cela s’est avéré un peu plus compliqué !…
Je n’arrivais pas à avoir une vision globale de mon travail car le format était trop grand !
Travailler sur un grand format, ça change complètement ! Sur toutes mes autres poupées, la sculpture était assez rapide, dans le sens où, dès que je venais enlever ou ajouter du volume, j’avais le résultat très vite devant moi. Sur une poupée de 40cm de haut, les modifications prenaient des heures, le temps que la pâte sèche sur de plus grandes surfaces pour que je puisse poncer ou sculpter ! Au final, la réalisation de la poupée m’a pris beaucoup plus de temps que prévu et j’ai fini par accumuler pas mal de retard sur mon planning…
Et si ça ne suffisait pas, dans la dernière ligne droite, j’ai fait une grosse crise d’angoisse en me disant qu’en fait cette poupée était bien trop différente de ce qui se faisait à l’époque, que je me plantais complètement et que jamais personne ne voudrait acheter ça !… J’avais pourtant reçu de bons retours sur internet en partageant mes avancées sur le net, mais le stress était trop fort. J’ai dû me raisonner pour continuer et ne pas tout laisser tomber ! (ahah j’avais passé trop de temps dessus pour arrêter si prêt du but !) J’avais également en parallèle, confié quelques exemplaires à d’autres artistes qui ont fait un très beau travail et ont mis en valeur le moule, grâce à de superbes custos !
Verdict final !
Malgré toutes ces péripéties, j’ai réussi à finir mes Bactro, non sans mal, et préparer mon stand. (Je ne vous parle pas non plus de l’angoisse de mettre un prix sur son travail… !!) Heureusement, l’accueil envers Bactro a été bienveillant et chaleureux, ce qui a été un vrai soulagement ! J’ai rencontré plein de gens enthousiastes et passionnés, et je n’étais pas seule sur mon stand ! (merci à ma co-standeuse <3) Malheureusement j’ai été malade comme pas possible à cause d’un virus et de la fatigue nerveuse, donc je n’ai pas profité comme j’aurais voulu, mais c’était un bon moment quand même.
La bonne nouvelle dans tout ça était que toutes les Bactro avaient trouvé preneur/se, et que j’ai même eu des commandes après le salon ! J’était vraiment contente et soulagée mais j’étais épuisée en rentrant : il m’a fallu plus de deux semaines pour me remettre de tout ça !
On remet ça pour 2013
Après un peu de repos, je commençais déjà à planifier l’année qui arrivait. Je voulais participer au Paris Fashion Doll au mois de mars, puis au Ldoll suivant en octobre. C’était un peu trop avec du recul, mais j’étais très motivée !
J’ai d’abord créé un petit personnage nommé Kamut. Je voulais proposer une créature articulée, mais plus simple qu’une BJD, et dans un budget plus abordable. J’avais pas mal dessiné de petites créatures dans son style sur mes carnets, donc il fût relativement facile à sculpter. J’ai réalisé le prototype en pâte Prosculpt car c’était plus rapide pour ce genre de format. Et après moulage et tirage, il a été décliné dans tout un tas de couleurs ! Chaque make up lui donnait un genre différent : je le trouvais très mignon !
Ensuite, comme je ne voulais pas du tout travailler sur un format aussi grand que Bactro (ça m’avait bien refroidie !), je me suis lancée sur deux petites dolls ! (rien que ça) J’avais déjà bien travaillé leurs designs sur papier, j’avais bien en tête les deux personnages, donc leur réalisation a été plus rapide que Bactro. J’ai pu travailler un peu plus rapidement sur Feldspathe car elle était vraiment plus petite, mais Ambroise m’a donné du fil à retordre ! En effet, le souci quand on travaille sur des petits formats ou des pièces trop fines, c’est que ça casse plus facilement (surtout si le prototype est en Ladoll !)… J’ai dû faire très attention pour le perçage et le ponçage des pièces car le prototype était très fragile.
Le planning s’est retrouvé très vite chargé car je devais aussi m’occuper de mes commandes de Bactro post Ldoll… !
L’année 2013 fût une année très chargée au niveau travail !
Je voulais aussi faire une jolie déco de stand car pour le prochain Ldoll, j’avais réservé un stand complet ! Il fallait donc réfléchir à une petite mise en scène ou un décorum sympa pour présenter mon travail. Grâce à mon amie Miss Taku, c’était réussi : en effet, elle a pu réaliser des créatures en laine feutrée pour le stand, mais également des wigs très élaborées pour les full set des Ambroises ! Je lui dois une fière chandelle ! J’ai aussi mis à contribution la talentueuse Cachoou pour la réalisation des vêtements des Feldspathes et Ambroises : le résultat était incroyable vu la taille des modèles !
C’est la fin de cet article sur les débuts de Creatures Dolls, merci d’avoir lu jusqu’au bout !!
BJD but not only !
In my previous article on the beginnings of my activity, i mainly talk about my BJD creations, but i also had a lot of orders for small creatures, which allowed me to test other materials such as Prosculpt, Fimo or non-firing plolymers (like milliput or magic sculpt).
I really enjoyed working on these kinds of orders because it allowed me to play with materials and finishes and invent all kinds of weird creatures without the stress of symmetry or resemblance to an existing being! It was a very pleasant space of freedom, with a very nice recreational side. What’s more, it was around this time that i got an airbrush, so i was able to test new ways of painting my creatures that have changed my life! I mostly painted with a brush or used dry pastels, but the airbrush is a must for making pretty gradients or even colors across an entire figure.
I was able to create all kinds of creatures, static, semi-articulated, or with a wire body, then i also tested the creatures on bases with small decorations, which was also very interesting to do. I like miniatures a lot, so making small dioramas has always pleased me and i still enjoy it very much. It’s totally different from the BJD creation process! Indeed, when you create unique pieces, you don’t need to think about the fact that each piece has to be molded or any other technical concern, so it’s not the same approach or the same way of working
It also requires having a lot of things and odds that end in stock in many boxes!… I collected and stored a lot of small things like nut shells, dried plants, feathers, pebbles and other small things. objects of all kinds, which very quickly take a lot of space up!… But all these small orders allowed me to go on creating and developping my skills.
Bactro’s journey
Despite the very creative side of dioramas, i devoted more and more time to BJD. Following my first experience at Ldoll festival, i was really motivated and reboosted to work on another doll project. I thought it would be great to be able to present a brand new model for the next Ldoll, knowing that within a year it was doable. I started to think about a few ideas that i had written down in my notebooks, but after seeing a tv documentary on dinosaurs, and in particular some sequences on the bactrosaurus, which i found really adorable, i got stuck on this idea. By refining the features a bit and seeing what it could look like on a whole doll, i found it held up. I was really happy with this design because it represented my world quite well.
The most difficult part was finding the right balance: keeping the doll graceful with the appearance of a reptilian creature.
Bactro’s final appearence came pretty quickly, i didn’t have too much troubles to define her as she was completely in the spirit of what i was doing with small creatures at this time. On the other hand for the realization, it turned out to be a little more complicated !…
I couldn’t have a global vision of my work because the scale was too big!
Working on a large format changes everything! On all my other dolls, the sculpt part was quite fast, in the sense that, as soon as i came to remove or add volume, i had the result very quickly in front of me. On a 40cm tall doll, changes took hours, time for the paste to dry on larger areas so i could sand or sculpt! In the end, the realization of the doll took me much longer than expected and i ended up accumulating a lot of delay on my schedule…
And if that wasn’t enough, in the home stretch, i had a big panic attack, telling myself that in fact this doll was way too different from what was done at the time, that i was screwing up completely and that no one would ever want to buy that! … I had nevertheless received good feedback on the internet by sharing my progress on forums, but the stress was too intense. I had to reason with myself to continue and not drop everything! (ahah I spent too much time on it to stop so close to the goal!) I also had in parallel, entrusted a few copies to other artists who did a very good job and highlighted the mold, thanks to their superb make up work!
Final verdict!
Despite all these troubles, i managed to finish all the Bactros, not without difficulties, and prepare my booth. (Also, i won’t talk about the fear of putting a price on your work … !!) Fortunately, Bactro was warmly and kindly welcomed, which was a real relief! I met a lot of enthusiastic and passionate people, and i was not alone at my stand! (thanks to my co-stander <3) Unfortunately i was sick as bad as possible due to a virus and nervous fatigue, so i did not enjoy as i would, but it was a good moment anyway.
Finally the good news was that all the Bactros had found buyers, and that i even had orders after the show! I was really happy and relieved but i was exhausted when i got home: it took me more than two weeks to get over it all!
Here we go 2013 !
After a little rest, i was already starting to plan for the coming year. I wanted to participate in the Paris Fashion Doll in March, then the following Ldoll in October. It was a bit too much in hindsight, but i was very motivated!
I first created a little character named Kamut. I wanted to offer an articulated creature, but simpler than a BJD, and in a more affordable budget. I had drawn quite a few little creatures in his style on my notebooks, so he was relatively easy to sculpt. I made the prototype in Prosculpt paste because it was faster for this kind of format. And after molding and printing, it was available in a whole bunch of colors! Each make up gave him a different style: i found him very cute!
Then, as i didn’t want to work on a big scale like Bactro at all (that had really cooled me off!), i started creating two small dolls! (just that) I had already worked well on their designs on paper, i had the two characters in mind, so their realization was faster than Bactro. I was able to work a little faster on Feldspathe because she was really smaller, but Ambroise gave me a hard time! Indeed, the problem when working on small scales or too thin parts is that it breaks more easily (especially if the prototype is made of Ladoll!) … I had to be very careful during drilling and sanding the parts because the prototype was very fragile.
The schedule quickly became busy because i also had to work on my Bactro post Ldoll orders …!
2013 was a very busy year in terms of work!
I also wanted to make a nice booth decoration because for the next Ldoll, i had reserved a full booth! So i had to think about a little staging or a nice way to show my work. Thanks to my friend Miss Taku, it was a success: indeed, she was able to make felted wool creatures for the booth, but also very elaborated wigs for the Ambroise full sets! I owe him a debt of gratitude! I also called on the talented Cachoou to make the clothes for Feldspathes and Ambroises: the result was incredible considering the size of the models!
This is the end of this article on the beginnings of Creatures Dolls, thanks for reading to the end !!
